アナログレコードの魅力✪昭和の名盤レコードコンサートでご体験ください

グレン・グールド、ホロヴィッツ、ルービンシュタイン、リヒテル、エミール・ギレリス、、、LPレコード時代の羨望の名ピアニストたち。

それこそ何でも来いのスーパースタータイプのルービンシュタインに対して、ゼルキンはレパートリーの狭い演奏家だった。それはレコードとして残すことを求められたものが限られてしまったということだけだろう。
中でもこのゼルキンの演奏は、トップと言って良いくらいの感動的な演奏だ。テクニックは完璧でそのタッチは強靭。「ベートーベンのコンチェルトとしてこれ以上何を望むか」といえるほど私にとっては理想的な演奏だ。
もしもコレクター・アイテムとして見過ごしていたらファーストチョイスに最適だ。

グレン・グールド、ホロヴィッツ、ルービンシュタイン、リヒテル、エミール・ギレリス、、、LPレコード時代の羨望の名ピアニストたち。ルドルフ・ゼルキンもSPレコードの時代から親しまれてきた名ピアニストだ。でも、コレクター・アイテムとしては親しまれ方に反して見過ごされてきたレコードが多いのではないかしら。演奏家としての評価に、現在のCD化されている録音は名手たちの中ではとても遅れている。

それこそ何でも来いのスーパースタータイプのルービンシュタインに対して、ゼルキンはレパートリーの狭い演奏家だった。それはレコードとして残すことを求められたものが限られてしまったということだけだろう。若い頃は冒険的な演奏もしただろうし、彼のディスコグラフィーを見れば感じられる。

さてゼルキンのような演奏家タイプをどこから聴くべきか。小澤征爾指揮の《皇帝》協奏曲は素敵な演奏でしたが、他の４曲は平凡だった。そこはオーマンディ指揮フィラデルフィア管弦楽団が勝るだろう。中でもこのゼルキンの演奏は、トップと言って良いくらいの感動的な演奏だ。テクニックは完璧でそのタッチは強靭。
「ベートーベンのコンチェルトとしてこれ以上何を望むか」といえるほど私にとっては理想的な演奏だ。